Mujerismo 1.1

Video de BTS de la sesión de fotos para la serie Womanism parte 1 con Colette Lehman. Imágenes filmadas por Troy Lehman y Max Taylor de Cesión.

____

Fotografía y edición: Andrew Caturano y Troy Lehman de Cesión.

____

 

 

 

PREGUNTAS Y RESPUESTAS CON COLETTE LEHMAN PARA EL MUJERISMO 1.1.

Estamos muy emocionados de compartir la primera parte de nuestra serie Womanism, por lo tanto, 1.1. Como marca, creemos que es primordial comprender a las mujeres de todos los credos para poder ofrecer un producto realmente hecho pensando en usted. En un esfuerzo por continuar construyendo relaciones con mujeres que admiramos y queremos conocer, decidimos crear una plataforma para contar sus historias. Para 1.1., Sam de Selva Negra se sienta con Colette Lehman, preparadora de la Museo de Arte Contemporáneo de Chicago. Esperamos que disfrute de esta increíble conversación sobre mujeres en trabajos laborales, uniformes y trabajando junto a artistas como Takashi Murakami y Kerry James Marshall!
 
SR: Entonces, antes de que entremos. Quiero tener una idea de qué es lo que haces y cómo terminaste en este camino realmente interesante. Según muchas conversaciones que hemos tenido, parece que estás trabajando en un espacio dominado por hombres. ¿Siempre te viste ahí?
 
CL: Siento que siempre me vi en un trabajo laborioso, pero no tenía idea de que existía este tipo de cosas. Incluso en la escuela de arte, nadie mencionó que existía este tipo de trabajo, lo cual entiendo. Si vas a ser un artista, las escuelas de arte probablemente no mencionarán la instalación de obras de arte de otras personas, pero aún así debería ser una opción. [Risas] Entonces, soy un preparador en el MCA (Museo de Arte Contemporáneo de Chicago). Para decirlo en términos sencillos, es ser un gestor / instalador de arte. Supongo que estoy tratando de encontrar la mejor manera de describirlo; cada museo es diferente. Para nosotros, manejamos el arte mediante el uso de las mejores prácticas y, a veces, les decimos a otros preparadores qué hacer para una instalación.
 
SR: ¿Necesitas una certificación? ¿Qué te califica para ser un manipulador de arte?
 
CL: Siento que lo logré de la manera más extraña. Hay personas que aprenden sobre este trabajo y se convierten en pasantes y construyen un camino mientras están en la escuela específicamente para convertirse en preparadores. Como, Historia del Arte probablemente sea más registrador. Mientras que yo, mi madre era enmarcadora de fotografías y Ken, mi padrastro, era carpintero. Quería aprender a construir cosas por mi cuenta en la escuela secundaria, así que adapté mi propia clase de arte para poder aprender a construir cosas. Entonces, hice eso y mientras estaba en la escuela [universidad], probé el soplado de vidrio y me di cuenta de que en realidad no quería hacer eso, pero aún así quería trabajar con mis manos. Trabajaba metal, todavía construiría un montón con mis manos, y todavía tomaría trabajos de taller de marcos ...
 
SR: ¿Crees que trabajar con tus manos es catártico para ti, por qué crees que ese elemento del tacto se siente tan bien para ti?
 
CL: Creo que es catártico, sí. Siento que ser mujer en este tipo de trabajo me pone en esta situación en la que pregunto, 'porque soy mujer, ¿qué represento o qué estoy haciendo por las mujeres en este trabajo?' Me hace sentir Es genial poder representar a las mujeres en este campo, pero también es algo que quiero hacer. Eso me pone en una posición extraña: soy consciente de que soy una mujer en un trabajo laboral, ¿sabes a qué me refiero? Es bueno que pueda hacerlo, pero siempre he querido hacer este tipo de cosas. Siempre he trabajado en trabajos como este y de alguna manera acabo de tener todas las habilidades para convertirme en preparador y conseguir el trabajo en la MCA. Es mi primer trabajo en un museo, pero lo he estado instalando durante mucho tiempo. Estoy tratando de demostrar mi valía en un trabajo laboral, pero no como mujer en un trabajo laboral. Me siento orgullosa de ser buena en este trabajo y la gente me ve como una mujer fuerte.
 
SR: Lo siento si es un cliché preguntar, pero ¿sientes que tienes que trabajar el doble de duro para ganarte el respeto?
 
CL: Sí, creo que es ese y la actitud ... aunque me cabrea. Alguien puede decir algo inapropiado, ni siquiera sexual, más como "¿Eres una mujer haciendo este trabajo?", Seguido de la reacción de sorpresa.
 
SR: Se aseguran de señalarlo.
 
CL: Sí, y mucho de mi trabajo es para que me vean hacer mi trabajo, pero luego tengo que tener esta actitud en la que no puedo ofenderme por completo cuando dicen cosas así. Creo que es más un juego mental para mí, pero sé que es porque ya sé cómo hacer todo el trabajo manual. Me siento cómodo haciendo todas esas cosas. Mientras que las compañeras de trabajo que he tenido antes, que son mujeres, todavía luchan por demostrar que pueden hacer su trabajo y mantener la calma cuando se menciona el género. ¡Es molesto!
 
SR: ¡Sí! Entonces, ¿qué hace eso para la dinámica? Si hay otra mujer en la habitación, ¿sientes la necesidad de cuidarla o es más como "súbete el overol y arregla tus cosas porque esto es importante?"
 
[Risas]
 
CL: Siento que la mayoría de las mujeres con las que he trabajado tienen la fuerza suficiente para identificar que somos las mujeres del equipo. A veces es, "reúnan sus cosas", pero eso es principalmente con gente nueva en general. Mucho de eso es saber que cuando hay un grupo de chicos en una habitación, yo y un par de mujeres, automáticamente sé que somos los últimos en ser elegidos para algo o que nos miran como podemos. No hagas algo que requiera más fuerza. Hago todo lo posible para que no sean las mujeres y los hombres en la sala y hacer que sea más sobre el hecho de que todos estamos trabajando juntos.
 
SR: ¡Volviendo a los monos! ¿De qué manera tener un uniforme informa cómo se siente mientras hace su trabajo? ¿Hay algo en ponerse un mono que te hace sentir bien?
 
CL: Um, sí lo hace. Bueno, definitivamente es más cómodo. Es interesante en mi trabajo; podemos usar lo que queramos. Normalmente uso overoles o mis overoles. Cuando comencé a usar los overoles, los muchachos hacían comentarios al respecto y tenían algo que decir, mientras que muchos hombres usaban lo mismo y nadie decía nada.
 
SR: ¿La mayoría de los monos de todo el mundo son como los tuyos, también tienen parches?
 
CL: Uh-uh, no. [Risas]
 
SR: ¡Me encanta eso! ¡Me encanta que hayas agregado todos estos parches bordados!
 
CL: Me hace sentir un poco oficial, como cuando me lo pongo, digo "bien" [asiente con la cabeza]. Me gusta mucho. Me hace sentir cómodo y listo para hacer el trabajo. Me han dicho que me veo intimidante antes, ¡así que fue genial!
 
SR: También hemos hablado de esto, pero sé que no necesariamente sientes que estás debidamente compensado / subestimado y ese parece ser el caso general para muchos de ustedes en su lugar de trabajo. Si encontraste lo opuesto a eso, una empresa que realmente se preocupó por ti como artista / discute tu trayectoria; ¿Cree que continuará haciendo este trabajo durante los próximos 5 a 10 años o continuará explorando?
 
CL: Siento que lo haría. He aprendido mucho desde que Troy y yo nos mudamos a Chicago, que son prácticamente los últimos cuatro años (Troy es el esposo de Colette). He aprendido que soy una persona creativa y me encanta hacer cosas nuevas. Algo que dijiste, acerca de que esto es catártico, para mí es el trabajo real. Como preparador, estoy haciendo todo el trabajo manual detrás de algo y terminando el trabajo para otras personas prácticamente, y me encanta. Entonces, aprender eso, lo cual es algo difícil de tragar al verme a mí mismo como un artista y sentir que necesito hacer algo nuevo todo el tiempo ... No, prefiero quedarme en una posición como esta, ¡es increíble!
 
SR: ¿Caminas por el museo y te enorgulleces de haber reunido tanto de lo que estamos viendo?
 
CL: ¡Seguro! En el museo, quiero decir, estás apoyando a artistas emergentes y artistas totalmente sofisticados. Soy parte de todo en ese museo y me siento dueño de las cosas; es algo asombroso.
 
SR: Eso es asombroso. ¿Cuál es tu trabajo / instalación más orgulloso hasta ahora?
 
CL: Creo que ha sido diferente para cada espectáculo, especialmente porque el MCA es mi primer Museo. Cada programa que he hecho es tan diferente del otro y he jugado un papel diferente en ellos. Yo diría que Takashi Murakami es el más grande que he hecho. Es lo último que nos hemos alojado. Yo estaba a cargo de la mayoría de la gente. Fue muy agradable sentirme como si fuera parte de un equipo, pero también Led un equipo en un proyecto tan grande. Estoy muy orgulloso de eso. Merce Cummingham antes de eso, yo y esta otra chica construimos estos enormes pedestales que tenían forma ovalada y tuvimos que aprender todo eso, así que parte de la satisfacción de ese espectáculo es que yo sabía 'Construí esto, construí eso'. No lo sé, ¡creo que todos tienen algo diferente! Trabajando en el show de Kerry James Marshall, trabajando tan de cerca con él, creo que eso se quedará conmigo para siempre. Son tantos aspectos y se alejan de cada uno sabiendo que era capaz.
 
SR: Tan impresionante, chica. ¡Las dos últimas preguntas y totalmente irrelevantes! Si pudieras decirle a tu yo adolescente una cosa y tu futuro yo una cosa, ¿cuál serían?
 
CL: Ah, esto es tan difícil. Si pudiera decirle algo a mi yo adolescente, diría que seas más paciente contigo mismo y creas que puedes llegar a donde quieres ir. Siempre había muchas dudas. Especialmente en trabajos laborales, sólo cree que puedes hacerlo. Y entonces mi yo futuro, oh Dios mío, no tengo ni idea. [Risas] No tengas miedo, que es lo que me digo todo el tiempo. [Pausa] Para mantenerme humilde y estar agradecido, lo que ya siento por donde estoy ahora... y espero seguir teniendo mis amigos geniales.