Womanism 1.3

Womanism 1.3 Fatimah Asghar

Wenn Sie den Namen Fatimah Asghar zum ersten Mal hören, besteht für uns kein Zweifel, dass dies nicht der letzte sein wird! Wo soll ich anfangen?! Für den Anfang hat sie die perfekte Web-Serie geschrieben, damit Sie mit Ihrer besten Freundin namensBraune Mädchen(Haben wir Emmy-Nominated erwähnt?) Sie ist Dichterin, Künstlerin, Performerin und ihr Debütbuch mit Gedichten. "Wenn sie für uns kommen"wird im Herbst Teil unserer Leselisten. Im Gespräch mit Sam von Selva Negra teilt Fatimah eloquent Einblicke in ihren kreativen Prozess, ihre Disziplin und ihren Ausflug als Schriftstellerin. Wir freuen uns darauf, mit in die Serie zurückzukehren sie - viel Spaß!

 

 

 

 

 

Fotoshooting mit dem Creative Director von Selva Negra, @kristenallyson / Fotograf: @valentina___vk / Schuhwerk: @thepalatines / Assistent: Nelly Torres / Los Angeles, CA.

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Q + A.

 

SR: Ich wollte Sie zunächst ein wenig fragen, wo Sie aufgewachsen sind und ob Sie das Gefühl haben, Ihre Arbeit überhaupt speziell informiert zu haben.

FA: Ja! Also bin ich in Cambridge, Massachusetts, aufgewachsen und in Providence zur Schule gegangen. Ich verbrachte ein Jahr im Ausland bei Fullbright und zog dann für sechs Jahre nach Chicago. Ich denke in vielerlei Hinsicht, dass jeder einzelne Ort, an dem ich war, wirklich beeinflusst hat, wer ich bin und meine Arbeit. Weißt du, wenn ich über meine Arbeit im Allgemeinen nachdenke, ist es so, als ob jede Lebenserfahrung, Identität, die ich habe und jeder Ort, an dem ich gelebt habe, sie wirklich beeinflusst hat. Ich bin an einem Ort aufgewachsen, der super, super vielfältig war. Es waren überwiegend farbige Menschen; Viele Leute stammten aus Einwandererfamilien. Ich denke, das war immer nur meine Norm, da ich mit vielen verschiedenen Farbigen zusammen war. Ich denke, es hat immer meine Arbeit und meinen Wunsch oder Wunsch beeinflusst, Solidarität unter den Farbigen zu schaffen und zu fördern. Ich denke es ist wirklich sehr, sehr wichtig. Dann, wissen Sie, als ich nach Chicago zog, hatte ich gerade das College beendet und war umgezogen, weil ich wusste, dass ich Schriftsteller werden wollte, aber ich wusste nicht wirklich, wie das aussah. Ich bin nicht mit Beispielen von Menschen aufgewachsen, die in ihrem langfristigen Leben Künstler sind. Es fühlte sich ein wenig entmutigend an, zu sagen: "Ich möchte dieses Ding machen und ich werde das sein."

[lacht]

FA: Aber ja, meine beste Freundin Jamila kommt aus Chicago und hat dort gelebt. Sie war wie; "Hey, das ist ein großartiger Ort, um ein junger Künstler zu sein und zu leben und sich mit deiner Stimme auseinanderzusetzen." Ich denke viel über Chicago und die Chicagoer Künstlergemeinschaft nach, wie ich meine künstlerische Stimme erhoben habe. Ich konnte wirklich eintreten, wer ich bin und mein Ding. Ich denke, es war der erste Ort, an dem ich mich aktiv für mein Zuhause entschieden habe oder als Erwachsener ein Zuhause geschaffen habe und nicht aus Umständen. Es war nicht so, als wäre ich zur Schule da, weißt du? Ich habe mich entschieden, dort zu sein, dort zu leben und wirklich Teil der Gemeinschaft zu sein. Ich habe eine echte Liebe und Verschuldung gegenüber Chicago. Es ist ein großer Ort von Bedeutung für mich.

SR: Das ist unglaublich! Ich hatte keine Ahnung, wo [Chicago] du angefangen hast. Wann hatten Sie das Gefühl, dass Worte und Schreiben Ihre Waffe waren, bevor Sie nach Chicago zogen und diesen Schritt in die Realität umsetzten? Wann wussten Sie, dass Schreiben ein Geschenk ist, das Sie hatten und nutzen wollten?

FA: Eigentlich habe ich mich erst ziemlich spät so gefühlt. Als ich aufwuchs, liebte ich es wirklich, Geschichten zu erzählen und zu schreiben, aber das habe ich nicht unbedingt miteinander verbunden. Ich erinnere mich, dass ich ziemlich jung war, ich glaube ich war in der 2. Klasse und wir machten dieses Projekt, in dem wir kleine illustrierte Geschichten machten; Alle haben so lange damit verbracht, eins zu machen, und ich habe wie fünf gemacht! Ich war so aufgeregt über sie. Aber auch als ich aufwuchs, liebte ich das Malen, Zeichnen und war im Theater. Das, was ich am meisten gemacht habe, war Theater und ich dachte wirklich: "Oh, ich werde Schauspielerin." Ich denke, etwas, das passiert ist, war - ich habe wirklich nicht angefangen, forreal, forreal zu schreiben, bis ich aufs College ging. Ich wusste, dass ich gesprochenes Wort wirklich mochte, ich genoss es, es zu sehen und hatte vorher nicht wirklich viel Erfahrung damit; Es war nicht besonders robust in der Gemeinde, in der ich war. Aber ich ging zu Brown und es gab diese großartige Organisation, in der es um Poesie mit gesprochenem Wort ging, in der ich mich ausruhte. Ich glaube, es gab diesen Moment, in dem mir klar wurde, dass ich die Schauspielerei als Mittel benutzte, um mich zu verstecken ...

SR: Jemand anderes werden?

FA: Ja, ich darf auf der Bühne stehen und gesehen werden, aber als jemand anderes. Ich könnte leugnen, dass dieser Charakter der ist, der ich bin. In der Poesie kann man das nicht machen. Sie können dies auch nicht schriftlich tun. Es fühlte sich für mich in einer wichtigen Weise wirklich verletzlich an. Zu diesem Zeitpunkt begann ich im College zu schreiben. Nicht einmal mein erstes Jahr, sondern mehr von meinem zweiten Jahr. Ich denke viel darüber nach. Viele meiner Freunde, die Schriftsteller sind, haben es ziemlich ernst gemacht, seit sie jung waren! Es gibt also Momente, in denen ich mich ... für alles etwas neuer fühle. Aber ich liebe es wirklich zu schreiben und im College begann ich zu erkennen, was es bedeutet, deine Geschichte zu erzählen.

SR: Das ist so kraftvoll - Springe einfach in ein bisschen Unbekanntes und lerne, was deine Stimme so ein Teil des Prozesses ist. Apropos, wie ist Ihr Prozess jetzt in Bezug auf Ihr Schreiben? Ist das in irgendeiner Weise zu einer Formel geworden oder ist es völlig organisch und anders, je nachdem, welches Projekt oder welche Idee Sie haben?

FA: Ich - ehrlich gesagt, im Moment fühle ich mich wie ein maschineller Workaholic. [Lacht] Ich denke, ich schreibe viele verschiedene Dinge, deshalb fühlen sie sich nie formelhaft an. Ich schreibe Gedichte, ich schreibe Drehbuch, ich versuche mehr Fiktion und Sachbücher und Essays zu schreiben. Es hängt wirklich von der Stimme ab, die ich anstrebe. Ich denke, formelhaftes Schreiben ist bis zu einem gewissen Punkt scheiße. Selbst wenn die Leute nicht sagen können, dass es formelhaft ist, macht es kreativ einfach keinen Spaß und es fühlt sich nicht gut an. Also versuche ich das nicht zu tun. Aber etwas, über das ich viel nachdenke, ist Disziplin. Ich denke, als Künstler muss man wirklich diszipliniert sein und ich denke, dass es wirklich einfach ist zu denken: "Oh, dieses Zeug ist einfach magisch und kommt von diesem Ort" und ich denke nicht, dass das wahr ist. Handwerk ist eine Sache, an der man arbeiten muss, und das geschieht nur durch Disziplin. Also, im Sinne der Formel meine ich das, weil man Handwerk studieren muss, aber nicht in "das sind die Schritte, die ich mache und alles folgt dem gleichen Muster".

SR: Das ist so real. Haben Sie das Gefühl, schon immer Disziplin gehabt zu haben, oder mussten Sie sich das selbst beibringen?

FA: Weißt du, im Allgemeinen war ich immer eine ziemlich disziplinierte Person, aber ich denke auch, dass es Momente gibt, in denen es rein und raus kommt. Weißt du, wo ich diszipliniert bin, nicht diszipliniert und wieder diszipliniert - es hängt wirklich nur von dem Moment ab, in dem ich bin. Aber im Allgemeinen bin ich eine ziemlich disziplinierte Person und war es schon immer.

SR: Das ist großartig!Braune Mädchen, Was übrigens komisch ist, war so beeindruckend in seinem Schreiben und wurde so gut ausgeführt! Haben Sie sich während der Charakterentwicklung mit einem bestimmten Charakter verbunden gefühlt oder gab es einen Aspekt jedes Charakters, mit dem Sie vertraut waren?

FA: Ich habe das Gefühl, dass alle Charaktere Aspekte für mich hatten. Weißt du, es gab eine Art und Weise, wie ich dachte: "Dies ist diese Artikulation von mir selbst bis zum Äußersten, dies ist eine andere Artikulation von mir selbst bis zum Äußersten." Es ist wirklich lustig, weil viele Leute sagen "Du bist wie Leila" oder denken "dieser Charakter basiert auf dir". Ich denke, in Bezug auf die Identität basiert Leila auf mir, aber nicht in Bezug auf die Persönlichkeit. Und Sam (Randnotiz: Sam Baily ist Regisseur / Co-Produzent der Serie) sagt diese lustige Sache, jeder möchte sagen, dass du Leila bist, aber du bist wirklich Vic, weil du wirklich böse bist! [lacht] Ich denke, sie sind eine Art Mischung aus mir und den engen Freunden, die ich habe. Sie sind wirklich ihre eigenen Charaktere, wissen Sie, sie sind überhaupt nicht eins zu eins für mich oder meine Freunde. Sie nehmen wirklich den Raum ein, ihr eigenes Selbst zu sein.

SR: Ist das in irgendeiner Weise therapeutisch? Hast du das Gefühl, dass du mit etwas an dir konfrontiert wirst, wenn du Charaktere entwickelst, die dich etwas widerspiegeln?

FA: Ja, ich meine, ich denke, es gibt definitiv Momente der Handlung, in denen ich nur sage: "Hmm, das ist nur ein bisschen zu real!" [lacht] Weißt du, ich denke, das passiert auch in der Poesie sehr oft, besonders wenn du über Dinge schreibst, die schwierig sind oder Dinge der Vergangenheit, bei denen die Leute das Schreiben mit Therapie gleichsetzen. Und ich denke, dass es eine Katharsis gibt, die man beim Schreiben bekommt, oder? Das gibt es definitiv - aber ich werde nervös, wenn ich gleichsetze, weil ich denke, dass viele Leute dies tun und ich denke, dass es unsere Gemeinschaften schädigt und auch schädigt. Wenn Sie das Schreiben mit der Therapie gleichsetzen und sagen: "Oh, ich habe meine Probleme gelöst, weil ich drei Gedichte darüber geschrieben habe", sind Sie es nicht Ja wirklichDinge ausarbeiten. Ich denke im Allgemeinen, Kunst und besonders Schreiben - man muss wirklich auf seine Emotionen und die Art und Weise, wie Emotionen in Menschen wirken, abgestimmt sein. Es gibt also eine Sache der Selbstreflexion, oder? In welcher anderen Karriere; Ich meine, es sei denn, es handelt sich um eine tatsächliche Therapie, Ihre Aufgabe besteht selten darin, menschliche Emotionen zu berücksichtigen und zu analysieren ... mit Ausnahme von Akademikern oder klinischen Psychologen. Aber als Schriftsteller machen Sie das richtig? Du bist wie, Das sind Menschen und so arbeiten und funktionieren sie, so bin ich und so arbeite und funktioniere ich. Auf diese Weise analysieren Sie sich ständig und analysieren ständig Menschen [lacht]. Ich sage nur: "Oh wow, ich kann nicht aufhören." Sie können es nie wirklich ausschalten.

SR: [lacht] Das kann ich mir vorstellen! Weißt du, die Art und Weise, wie die Serie endete, lässt viel Raum - ich wollte mehr, ich hatte definitiv das Gefühl, dass es eine Chance für Kontinuität gibt ... Ist das die Hoffnung für die Serie oder hast du dich entschieden: "Ich möchte das verlassen wo ist es"

FA: Weißt du, als ich es schrieb, hatte ich das Gefühl, dass dies eine in sich geschlossene Geschichte war. Hier ist die Sache, es war mein erstes Mal, dass ich etwas für den Bildschirm geschrieben habe. Es war also sozusagen "das ist die Geschichte". Als ich darüber nachdachte, was als nächstes passiert, dachte ich über die Handlung nach. Aber dann, als wir in Produktion gingen, dachte ich, oh Mann, es gibt so viele Handlungsstränge für diese Mädchen, so viele Dinge, die ich tun und darüber reden möchte.Es fühlte sich wie eine kleine Einführung an. Ich denke, das hat uns zu dem Gedanken gebracht, dass dies eine reife Sache sein könnte, um sie in eine tatsächliche TV-Show zu übersetzen, im Gegensatz zu einigen Geschichten, in denen es eigentlich nichts anderes gibt, um fortzufahren. Ich denke, das ist das Schöne an Web-Serien und Shorts und auch an limitierten Serien. Das sind Geschichten, die in einer Staffel erzählt wurden. Ich brauchte nur zehn Stunden dieser Geschichte und bin damit einverstanden, sie loszulassen. Ich finde es so interessant - es erfordert auch viel Mut, wenn Schöpfer etwas loslassen, wenn es gut gemacht ist. Du verbringst so viel Zeit damit, Charaktere und Welten zu bauen, dass sie deine Freunde werden! Es ist wirklich schwer zu sagen, dass dies das Ende von uns ist, weißt du? Ich glaube definitiv nicht, dass dies das Ende unserer Show und unserer Charaktere ist, also freue ich mich auf die Entwicklung.

SR: Erstaunlich, das freut mich sehr zu hören! Also, dein Buch! Wie fühlst du dich?!

FA: [lacht] Ich fühle mich gut, ich fühle mich wirklich gut!

SR: Und das ist dein Debütbuch, richtig?

FA: Ja, es ist mein Debütbuch und es ist interessant, weil ich sehr lange daran gearbeitet habe. Ich habe das Gefühl, ich habe die Gedichte geschrieben und bearbeitet, bevor es überhaupt ein Buch war. Im Grunde genommen hat Random House One World es vor einem Jahr aufgegriffen. Die Entwicklung von vor einem Jahr bis heute - es ist ein ganz anderes Buch, weißt du? Es ist einfach super interessant, weil ich dachte, ich würde wissen, was es ist, und ich tat es, aber in den Augenblicken von echt Evolution hat sich sehr verändert und zum Besseren! Der Prozess des Schreibens eines Buches ist super faszinierend, ebenso wie das Schreiben einer TV-Show. Sie gleichzeitig zu machen war auch sehr, sehr interessant. Es ist schwer, ein Buch zu schreiben, und es ist schwer, ein Gedichtbuch zu schreiben, das wirklich persönlich ist. Ich bin sehr nervös wegen des Empfangs und wie es sein wird, aber ich bin wirklich aufgeregt.

SR: Ja - da diese Gedichtsammlung so persönlich ist, haben Sie das Gefühl, dass dies eine Form der Enthüllung ist, die Sie noch nicht wirklich gefühlt haben?

FA: Weißt du, ich schreibe seit einiger Zeit Gedichte, also bin ich es gewohnt, ehrlich gesagt in einigen Aspekten so verletzlich zu sein. Aber ich denke, etwas, das mir aufgefallen ist, ist - ich hätte es nie erwartet Braune Mädchen eine große Sache sein. Ich dachte: "Es wäre großartig, wenn meine Freunde das sehen würden." Also wann Braune Mädchen begann größer zu werden, später wurde mir klar, dass ich nicht vorbereitet war. Ich bin es gewohnt, ein öffentlicher Künstler zu sein, aber meine Vorstellung davon, was ein öffentlicher Künstler bedeutet, ist eigentlich ziemlich klein. Jetzt werde ich wie eine größere Kugel mit mehr Aufmerksamkeit hineingestoßen, und das bringt viel mit sich. Ich bin es so gewohnt, ehrlich und offen zu sein, wer ich bin. Ich frage mich, ob ich das weiter machen möchte, während ich eine größere Plattform habe. Ich denke, es gibt definitiv Dinge, die ich in dem Buch dafür in Frage stelle - was bedeutet es, über ein Gedichtbuch nachzudenken, das ziemlich verletzlich und intensiv herauskommt, wenn es möglicherweise mehr Augen gibt, oder? Ich glaube, ich musste nur daran denken, meinem Schreiben und meiner Stimme zu vertrauen und zu sagen, das ist es. Außerdem musste ich meine Beziehung ändern, wie ich in der Öffentlichkeit agiere oder wie sehr ich in der Öffentlichkeit ausgehen möchte. Ich bin im letzten Jahr definitiv mehr ein Einsiedler geworden, ich würde lieber mit meinen Freunden nach Hause treten, als ständig an Veranstaltungen teilzunehmen. Das ist wirklich das, was ich am meisten gefühlt habe! Ich habe das Gefühl, dass ich weiterhin ein verletzlicher öffentlicher Künstler sein kann, aber das bedeutet, dass ich irgendwie aufhören muss, immer draußen zu sein. Ist das sinnvoll?

SR: Vollständig -

FA: Um ein Gefühl von Integrität, Sicherheit, Liebe und Hoffnung zu bewahren, werde ich die Barriere in meinem persönlichen Leben aufbauen, um weiterhin ein verletzlicher öffentlicher Künstler zu sein.

Besonderer Dank geht an Fatimah Asghar und ihre PR-Vertreterin Sarah Coakley

Webseite:https://www.fatimahasghar.com/